素描是繪畫的一種基礎(chǔ)性手段。所謂“基礎(chǔ)性手段”指的是兩個(gè)方面：

一方面指初學(xué)畫的時(shí)候那個(gè)大的繪畫基礎(chǔ)，要從畫素描開始，這是最基礎(chǔ)的東西。它從如何認(rèn)識(shí)對(duì)象，以最單純的黑、白關(guān)系來處理對(duì)象，來聯(lián)系造型，所以它考慮的問題比較單純，沒有加上筆墨，沒有加上色彩，沒有這么多其它東西干擾，更容易對(duì)事物本質(zhì)的黑白的建立這種關(guān)系來產(chǎn)生認(rèn)識(shí)，可以解決結(jié)構(gòu)，解決怎么樣去塑造空間。最重要的問題，它還是訓(xùn)練人的繪畫感覺，就是感受事物的感覺、感受力和感覺力，現(xiàn)在人的感覺、空間的表達(dá)、節(jié)奏的理解和安排、擺布，它解決藝術(shù)最基礎(chǔ)的元素，解決這些問題。

今天介紹的這位繪畫大師，何家英，這些是他在素描繪畫中的一些心得和技巧。

       何家英，1977年考入天津美術(shù)學(xué)院繪畫系學(xué)習(xí)中國(guó)畫，1980年畢業(yè)后留校任教。曾任第九、第十、第十一屆全國(guó)政協(xié)委員；現(xiàn)任中國(guó)美協(xié)副主席、中國(guó)藝術(shù)研究院博士生導(dǎo)師、當(dāng)代工筆畫協(xié)會(huì)副會(huì)長(zhǎng)、天津美術(shù)學(xué)院何家英工筆畫研究所所長(zhǎng)、天津畫院名譽(yù)院長(zhǎng)、天津美術(shù)館名譽(yù)館長(zhǎng)。

　　第二個(gè)方面基礎(chǔ)性手段，指的是什么?  就是我們?cè)趧?chuàng)作的時(shí)候會(huì)搜集很多的素材，搜集素材特別方便的一個(gè)手段，就是利用素描的方式去搜集到形象和素材，它是你創(chuàng)作的一個(gè)基礎(chǔ)性手段，這是離不開的。今天的創(chuàng)作，我們很多人都用照片來替代，大家用照片替代必然是和你直接寫生有著很大的區(qū)別，因?yàn)檎掌旧砣鄙凫`性，缺少你的直觀的對(duì)對(duì)象的感知度。因?yàn)槲耶嬋说臅r(shí)候，畫的是一個(gè)活的人，是可變動(dòng)的，有生機(jī)的，當(dāng)你變成一個(gè)照片就變成一個(gè)固定模式，不可能由于你的眼睛而調(diào)節(jié)，我們看真人的時(shí)候可以調(diào)，可以視而不見，可以挖掘得更深刻，什么東西，而且活的人給你的感受和一張照片不一樣，是可交流的，在我們捕捉這個(gè)人的時(shí)候，本身已經(jīng)是藝術(shù)的再創(chuàng)作，就是在我們一種單純的素材的搜集情況下，我們對(duì)對(duì)象有著更深刻的理解。你再進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作的時(shí)候，其實(shí)已經(jīng)容納了很多種觀點(diǎn)在里邊，雖然我們是在客觀地表達(dá)，但是在這種對(duì)客觀表達(dá)的同時(shí)加進(jìn)了很多主觀的因素，加進(jìn)了我們個(gè)人情感的感受在里邊，和你對(duì)一張照片時(shí)表現(xiàn)出來是不一樣的，這叫藝術(shù)。

　　因此，這種基礎(chǔ)性手段是不可以割舍和抹殺掉的，素描太重要了，可是我們今天對(duì)素描的認(rèn)識(shí)，常常存在著一種偏差，存在著一種誤解。當(dāng)我們提到素描的時(shí)候，它就誤解成課上的長(zhǎng)期性的素描作業(yè)，就是描了很多的色調(diào)，描了很多的黑白、明暗，畫得很深入，他管這個(gè)叫“素描”。比如我們畫一個(gè)速寫，畫得很快去表達(dá)一個(gè)人的時(shí)候把這個(gè)就叫做速寫，把素描和速寫單獨(dú)地分開了，其實(shí)速寫還是素描，素描是什么呢?素描只是說在黑白意義上的基礎(chǔ)性手段，講的是這個(gè)。至于你畫得快、畫得慢，畫長(zhǎng)期還是短期都是形式上的問題，但是從整體上講都是素描，哪怕我們拿一種色彩或者兩種色彩來畫的東西，其實(shí)都是一種素描的問題，所以我們不要把素描太狹隘地理解，這樣的話，你往往給素描套上了一個(gè)明暗的代言詞，等于一提素描就是明暗的，這樣使我們對(duì)中國(guó)畫能不能運(yùn)用素描，中國(guó)畫要不要素描的問題產(chǎn)生了很多的疑惑。

　　往往我們很多人說：“中國(guó)畫不需要學(xué)素描，學(xué)一學(xué)白描就行了。”我們分析一下，白描是什么? 白描是線，如果用毛筆勾的這個(gè)白描已經(jīng)不是基礎(chǔ)性手段了，已經(jīng)是在制作了。什么是素描，在畫這個(gè)白描之前起的稿子叫做素描，盡管沒有用明暗，但是從黑白意義講它也是一種造型，而且是很有感覺，那個(gè)是素描，當(dāng)你拿毛筆往上一畫，那叫“定稿”，從毛筆一上去就已經(jīng)不再是素描了，是你在制作畫的一個(gè)過程，開始制作階段了，那已經(jīng)屬于工筆畫類的了。所以，你要這樣理解素描，中國(guó)畫也好，西洋畫也好，素描本身不應(yīng)該分西畫、中國(guó)畫這樣來，好像只有西方才有素描，中國(guó)畫沒有素描，不是的，我們過去古人也是要打稿子的，特別是畫工筆畫的時(shí)候也是要打稿子的。所以我們有一句話叫“九朽一罷”，朽是什么?就是永垂不朽的朽，朽是木炭，用這種名詞代替動(dòng)詞，就是我們用木炭打稿，反復(fù)地九朽，就是反復(fù)地修改，在這個(gè)過程中，這叫“素描”，古人也就說我們有“素描”。樸素的，單純的顏色，而且中國(guó)人翻譯的“素描”還用了一個(gè)描，就跟白描對(duì)應(yīng)了，一個(gè)描常常會(huì)指線，線描，其實(shí)也不能這樣講，用“描”很不好，我們中國(guó)畫很講究“寫”，就是說素描其實(shí)是一種樸素的、感覺的基礎(chǔ)性造型手段。這樣看來，我們就不再分中國(guó)畫、西畫，也就是我們不再困惑中國(guó)畫要不要學(xué)素描，要學(xué)?必須要學(xué)。

　　有好的素描基礎(chǔ)的人，他常常會(huì)理解繪畫的本質(zhì)語言，如果基礎(chǔ)不好的人恰恰要拋開素描，從另一個(gè)角度去找，因?yàn)檫@條路他走不通，他會(huì)露餡兒的，所以他會(huì)依賴照片，甚至拋開架上繪畫，只玩一些觀念。當(dāng)然我們不排除有些玩觀念的人本身也是擁有很好的素描基礎(chǔ)，只不過就是藝術(shù)的觀念，這種認(rèn)識(shí)差別太大了，他自己感覺到應(yīng)該是那樣去走，但是這樣的人，就比沒有那樣基礎(chǔ)的人走得要好。因?yàn)樗孛璨粌H僅是一個(gè)技術(shù)性手段，素描還是一種審美的功能性的東西，就是審美的一種培養(yǎng)，素描是對(duì)人的審美的一種培養(yǎng)。所以當(dāng)你素描畫好了，人的整個(gè)審美水平他是有提升的，他在判斷事物的時(shí)候是不一樣的。所以我們今天很多人畫畫依賴于照相機(jī)，這是可悲的事情，還是應(yīng)該回到他的繪畫本體上來，要有這種感覺才行。即便是我們同樣借鑒照片，運(yùn)用照片來畫畫，也是要有好的素描手段的人，畫照片和沒有素描手段的人畫照片是不一樣的，都不一樣，感受不一樣。

他的探索找到了一種藝術(shù)與市場(chǎng)的最佳結(jié)合點(diǎn)，從而給人們以啟迪。努力開拓，不斷創(chuàng)新，兼融百家，自備一格。  潘天壽先生認(rèn)為：中國(guó)的、西方的、日本的、印度的、現(xiàn)代的、古典工筆畫本來不宜太大，但他發(fā)現(xiàn)日本的浮世繪美人畫尺寸并不小，效果也不錯(cuò)，卻陷入到要市場(chǎng)還是要藝術(shù)的兩難抉擇中，何家英的作品卻以其雅俗共賞、韻味綿長(zhǎng)獲得了“雙贏”，或許他的探索找到了一種藝術(shù)與市場(chǎng)的最佳結(jié)合點(diǎn)。

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